С холста – в интерьер

Новые коллекции одежды, мебели, отделочных материалов часто посвящают известным художникам. Обои в стиле ПИТА Мондриана, мозаичное панно или плитка в ванной комнате по мотивам работ Густава Климта – мы напомним вам о некоторых гениях, чьи идеи с успехом интегрировались в дизайн интерьеров.

 

Густав Климт, австрийский художник, основоположник модерна в австрийской живописи

Климт родился в венском предместье в большой семье. Рисовать первое время учился у отца, а повзрослев, поступил в художественно-ремесленное училище при Автрийском музее искусства и промышленности. Долгое время занимался архитектурной живописью, создавал фрески для театров в Райхенберге, Риеке и Карловых варах. Достаточно быстро он получил признание, но при этом и критику за свой индивидуальный стиль. Три картины, которе ему заказали для Венского Университета назвали порнографическими. Климт действительно преобразил традиционные аллегории, сделав ударение на эротику, что не понравилось консерваторам. Он предпочитал рисовать женщин. Красивых, ярких, полуобнажённых. У него было много романов, которые вдохновляли на создание новых шедевров, но лишь одна муза оставалась с ним всегда – Эмилия Флёгэ. Художник постепенно отстранился от общественных заказов, успешно продолжив работать в частном порядке. Во время второй мировой войны большая чаcть картин Климта погибла в огне, многие остались незавершёнными. Но отдельные шедевры до сих пор бережно хранятся в различных музеях мира. 

 

Пит Мондриан, голландский художник-абстракционист

Всё гениальное просто – исходя из этой прописной истины образовался самобытный стиль Пита Мондриана. В зените славы художник оказался в начале 20-х годов прошлого века, явив миру потрясающее по своей лаконичности и глубокой философии сочетание прямых горизонтальных и вертикальных линий. Он пропагандировал утопический стиль, состоящий из плоских форм и динамического напряжения на фоне основных цветов палитры. В абстрактных пересечениях воплотилась вечная дихотомия добра и зла, динамики и статики, мужского и женского начала. При этом они отражаи единство и гармоничное взаимодействие сил вселенной. Творчество Мондриана стало основной идеей голландского движения De Stijl, философия которого заключалась в совмещении искусства и реальности.

Художник оставил свой след во Франции, Великобритании, США. В 30-х годах французский модельер Лола Прусак создала линейку чемоданов и сумок со вставками из кожи разных цветов. А в 1965 году великий Ив Сен-Лоран представил знаменитые платья «Мондриан» – с декором в виде «цитат» из картин художника. Уже в наше время работы известного голландца нашли воплощение в коллекциях обоев, текстиля и керамической плитки. В Москве на станции метро «Румянцево» в стиле Мондриана окрашены путевые стены.

≡ Для Вас также будет интересно

Престижное качество

Престижное качество

Более 20 лет компания PRESTIGE является эксклюзивным представителем известных брендов Европы,..."

БЕЗУПРЕЧНЫЙ БЕЛЫЙ

БЕЗУПРЕЧНЫЙ БЕЛЫЙ

Белый цвет придаёт любому пространству ощущение чистоты, лёгкости и безмятежности. Его воздушные..."

ЦВЕТОТЕРАПЕВТ

ЦВЕТОТЕРАПЕВТ

Известный психолог Макс Люшер, голубой цвет, ар-деко, интерьер, дизайн, Калининград

СОБРАНИЕ КОЛЛЕКЦИЙ

СОБРАНИЕ КОЛЛЕКЦИЙ

Этой зимой дизайнеры отдают предпочтение нестандартным интерьерным решениям

ЕВРОПЕЙСКИЙ ДИЗАЙН. НЕМЕЦКИЕ ТЕХНОЛОГИИ.

ЕВРОПЕЙСКИЙ ДИЗАЙН. НЕМЕЦКИЕ ТЕХНОЛОГИИ.

Divanger — это совместный проект компаний MZ5 group и Deutsch Engineering GmbН

МУЗЫ АР-НУВО

МУЗЫ АР-НУВО

Альфонс Муха — пожалуй, самый известный художник Чехии